Po zwiedzaniu wystawy i omówieniu jej, swobodnie nawiążemy do przestrzeni, jakie eksploruje artystycznie Sonia Rammer.
Zadaniem grup będzie zamienić się w projektantów, mających stworzyć koncepcję próbki / elementu przedmiotu użytkowego np. printu do ubrań, faktury obiciowej mebla czy kolorystyki panelu podłogowego, inspirowanych surowymi krajobrazami prac artystki (pustynia, Grenlandia, podziemie/kopalnia, Himalaje).
Pomocą w zmierzeniu się z tym zadaniem będą specjalne karty ze wskazówkami, dzięki której grupy przeanalizują faktury, kształty, kolorystykę danego krajobrazu pod kątem swojej pracy.
Grupy opracują koncepcję projektu w formie kolażu, przypominającego moodboard. Na koniec podsumowujemy nasze działania wspólnymi prezentacjami.
Uczniowie dowiedzą się m.in., czym jest stylizacja, czyli dowiedzą się, jak uprościć i przekształcić realistyczny motyw z natury, np. liść, pęknięcie skały, fale, w abstrakcyjny wzór użytkowy. Poznają zasady kompozycji, aby zrozumieć na czym polega rytm, symetria i powtarzalność w projektowaniu powierzchniowym. Będą eksplorować różnice między fakturą a teksturą, aby dostrzec je między wzorem dotykowym i wzorem wizualnym np. do nadruku. Zaplanowana jest również praca z kołem barw, aby lepiej wiedzieć, jak dobrać harmonijną paletę kolorystyczną inspirowaną pejzażem.
